फैशन की दुनिया में, कपड़े को काटने और सिलने से पहले हाथ से तैयार किए गए स्केच के रूप में नए डिजाइन प्रस्तुत किए जाते हैं। सबसे पहले, आप एक मूल स्केच बनाते हैं, जो कि मॉडल बॉडी (क्रोक्विस) का मूल आकार होता है, जिस पर स्केच आधारित होता है। मुद्दा यह है कि आप यथार्थवादी शरीर के आकार नहीं बना रहे हैं, लेकिन कपड़े, स्कर्ट, ब्लाउज, सहायक उपकरण और आपकी सभी रचनाओं के चित्र दिखाने के लिए एक खाली कैनवास है। रंग और अन्य विवरण जोड़ें, जैसे कि फीता, अस्तर, और बटन, आपके मन में विचार को स्पष्ट करने में आपकी सहायता के लिए।
कदम
3 का भाग 1 अपना स्केच शुरू करना
चरण 1. अपने उपकरण तैयार करें।
एक कठोर पेंसिल चुनें (H पेंसिल सबसे अच्छा प्रकार है) जो स्केच लाइनें बनाती है जो बहुत अधिक गहरी और मिटाने में आसान नहीं होती हैं। पेंसिल लाइनें भी कागज पर धारियाँ नहीं बनाएगी, जिससे आपको अपने स्केच में रंग जोड़ने में मदद मिलेगी। एक अच्छी गुणवत्ता वाला इरेज़र और मोटा ड्राइंग पेपर आपके स्केच को पेशेवर बनाने के लिए आवश्यक उपकरण हैं।
- यदि आपके पास सही पेंसिल नहीं है, तो आप नंबर 2 पेंसिल से स्केच कर सकते हैं। लाइनों को हल्का रखना न भूलें, और पेंसिल से ड्राइंग पेपर को बहुत जोर से न दबाएं।
- पेन से चित्र बनाने की अनुशंसा नहीं की जाती है क्योंकि आप अपने द्वारा खींची गई रेखाओं को मिटाने में सक्षम नहीं होंगे।
- अपने कपड़ों के डिज़ाइन के चित्रों को पूरा करने के लिए आपको रंगीन मार्कर, स्याही या पेंट की भी आवश्यकता होगी।
चरण 2. अपने स्केच के लिए मुद्रा निर्धारित करें।
आपके डिज़ाइन के मॉडल को क्रोक्विस कहा जाता है, और आपके डिज़ाइन को दिखाने के लिए सबसे अच्छे पोज़ में बनाए जाने चाहिए। आप मॉडल को चलने, बैठने, क्राउचिंग या अन्य स्थिति में खींच सकते हैं। एक शुरुआत के रूप में, आप एक सामान्य मुद्रा के साथ शुरू कर सकते हैं, जो एक रनवे स्केच है जो एक फैशन शो के दौरान खड़े या चलने वाले मॉडल को दर्शाता है। यह मुद्रा आकर्षित करने में सबसे आसान है और आप इसके साथ अपने डिजाइन को पूर्ण रूप से चित्रित कर सकते हैं।
- चूंकि आप एक ऐसा डिज़ाइन चित्रण बनाना चाहते हैं जो पेशेवर और आकर्षक लगे, ऐसे क्रोक्विज़ बनाना महत्वपूर्ण है जो अच्छी तरह से तैयार और अच्छी तरह से आनुपातिक हों।
- कई फ़ैशन चित्रकार विभिन्न प्रकार के पोज़ बनाने की अपनी क्षमता को पूर्ण करने के लिए सैकड़ों क्रोक्विज़ बनाने का अभ्यास करते हैं।
चरण 3. क्रोक्विस खींचने की दूसरी विधि का उपयोग करें। यह बहुत अच्छा है यदि आप अपना स्वयं का क्रोक्विस बना सकते हैं, क्योंकि आप अपने इच्छित सटीक अनुपात के साथ एक मॉडल बना रहे होंगे। हालाँकि, यदि आप तुरंत अपने कपड़े डिज़ाइन करना चाहते हैं, तो कुछ त्वरित तरीके हैं जिन्हें आप चुन सकते हैं:
- इंटरनेट से क्रोक्विस डाउनलोड करें। आप उन्हें विभिन्न आकारों और आकारों में उपलब्ध पा सकते हैं। उदाहरण के लिए, आप बच्चों, लड़कों, छोटी महिलाओं आदि के रूप में क्रोक्विस डाउनलोड कर सकते हैं।
- एक पत्रिका के विज्ञापन से या किसी अन्य से एक मॉडल की तस्वीर की रूपरेखा ट्रेस करके एक क्रोकिस बनाएं। अपने पसंदीदा मॉडल के फोटो या ड्राइंग के ऊपर ट्रेसिंग पेपर का एक टुकड़ा रखें और इसे सुचारू रूप से रेखांकित करें।
3 का भाग 2: आरेखण क्रोक्विस
चरण 1. केंद्र रेखा खींचें।
यह आपके स्केच की पहली पंक्ति है, और यह आपके मॉडल के गुरुत्वाकर्षण के केंद्र का प्रतिनिधित्व करती है। अपने सिर के मुकुट से अपने पैर की उंगलियों तक, अपने क्रोकिस की रीढ़ के समानांतर एक रेखा खींचें। अब, एक अंडाकार आकृति बनाएं जो सिर का प्रतिनिधित्व करती हो। यह आपके क्रोक्विस का आधार है, और इस खंड से शुरू करके एक आनुपातिक छवि बनाई जा सकती है। आप अपने स्केच में क्रोक्विस को मॉडल के कंकाल के रूप में सोच सकते हैं।
- केंद्र रेखा एक सीधी खड़ी रेखा होनी चाहिए, भले ही आप चाहते हों कि आपका मॉडल झुका हुआ या झुका हुआ हो। उदाहरण के लिए, यदि आप चाहते हैं कि आपका मॉडल अपने बाएं कूल्हे को थोड़ा ऊपर उठाकर पोज दे, तो कागज के केंद्र में एक केंद्र रेखा खींचें। आप इस रेखा को मॉडल के सिर के ऊपर से उस जमीन तक बढ़ाएंगे जहां मॉडल खड़ा है।
- याद रखें कि आप कपड़े डिजाइन कर रहे हैं, इसलिए निश्चित रूप से एक आनुपातिक मॉडल की जरूरत है क्योंकि कपड़े दिखा रहे हैं, न कि आपके ड्राइंग कौशल। सटीक दिखने वाला मॉडल बनाने का प्रयास करते समय या किसी मॉडल के चेहरे को पूरा करते समय बहुत अधिक चिंता न करें।
चरण 2. कूल्हे/श्रोणि क्षेत्र से चित्र बनाना प्रारंभ करें।
मध्य रेखा के नीचे मध्य रेखा से समान लंबाई के साथ एक वर्ग बनाएं, वह बिंदु जहां श्रोणि क्षेत्र स्वाभाविक रूप से शरीर पर स्थित होता है। वर्ग को अपने इच्छित मॉडल की चौड़ाई तक मापें। पतले मॉडल में बड़े (प्लस-साइज़) मॉडल की तुलना में छोटी वर्ग चौड़ाई होगी।
मनचाहा पोज़ अपने मन में रखें और हिप स्क्वायर को दाएँ या बाएँ ऊपर उठाएँ। उदाहरण के लिए, यदि आप चाहते हैं कि आपका मॉडल अपने बाएं कूल्हे को ऊपर उठाए, तो बाईं ओर थोड़ा झुका हुआ एक वर्ग बनाएं। यदि आप चाहते हैं कि आपका मॉडल सामान्य रूप से खड़ा रहे, तो एक सीधा वर्ग बनाएं जिसमें कोई बायां या दायां कोण न हो।
चरण 3. धड़/धड़ और कंधों को ड्रा करें।
हिप स्क्वायर के दोनों कोनों से धड़ की रेखा को ऊपर उठाएं। धड़ को ऊपर की ओर बढ़ाया जाना चाहिए, कमर से कम करके कंधों पर फिर से फैलाना चाहिए। वास्तविक मानव शरीर की तरह, कंधों की चौड़ाई कूल्हों या श्रोणि के वर्ग के समान होनी चाहिए।
- एक बार जब आप कर लेते हैं, तो धड़ सामान्य धड़ जैसा दिखना चाहिए जिसे आप मानव शरीर पर देखने के आदी हैं। विभिन्न पत्रिकाओं और विज्ञापनों में मॉडल चित्रों के उदाहरणों पर विचार करें। धड़ सिर की लंबाई से लगभग दोगुना होना चाहिए।
- यह कंधों और कूल्हों को विपरीत दिशाओं में खींचने का एक सामान्य तरीका है, और स्थिति को कॉन्ट्रैपोस्टो या काउंटरपोज़ कहा जाता है। यह मुद्रा आंदोलन का आभास देती है। कमर को एक क्षैतिज रेखा से खीचें जो कंधे और कूल्हे की रेखाओं से छोटी हो।
- घुमावदार रेखाओं (किनारों की वक्रता, आदि) पर ध्यान दें क्योंकि वे मॉडल बनाने में महत्वपूर्ण हैं, इसलिए ऐसा नहीं लगता कि आपने शरीर के अंगों को खो दिया है।
चरण 4. गर्दन और सिर को ड्रा करें।
मॉडल की गर्दन की लंबाई कंधों की चौड़ाई का एक तिहाई और सिर की आधी लंबाई होनी चाहिए। गर्दन खींचने के बाद सिर को खींचे जो शरीर के अनुपात में होना चाहिए। सिर जितना बड़ा होगा, मॉडल उतनी ही युवा दिखेगी।
- सिर का आकार बनाने के लिए आप पहले से खींची गई अंडाकार आकृति को हटा सकते हैं।
- आप अपने द्वारा चुनी गई मुद्रा के साथ एक प्राकृतिक दिखने वाला सिर खींच सकते हैं। आप इसे ऊपर या नीचे उठा हुआ, या बाएँ या दाएँ झुका हुआ दिखा सकते हैं।
चरण 5. पैरों को ड्रा करें।
पैर शरीर का सबसे लंबा हिस्सा होना चाहिए, सिर की लंबाई का लगभग चार गुना। पैर को भी दो भागों में बांटा गया है, जांघ (श्रोणि वर्ग के आधार से घुटने के ऊपर तक) और बछड़ा (घुटने के आधार से एड़ी के आधार तक)। कृपया ध्यान दें कि फैशन चित्रकार आमतौर पर एक मॉडल के पैरों को उसके धड़ से ऊंचा बनाकर उसकी ऊंचाई बढ़ा देते हैं।
- जांघ का शीर्ष लगभग सिर के समान चौड़ा होता है। प्रत्येक पैर की चौड़ाई फिर जांघ से घुटने तक कम हो जाती है। जब आप अपने घुटनों तक पहुँचते हैं, तो आपके पैर आपकी जांघों के केवल एक तिहाई चौड़े होते हैं।
- बछड़े को खींचने के लिए, इसे एड़ी तक शंक्वाकार बनाएं। प्रत्येक एड़ी सिर की चौड़ाई का एक चौथाई मापती है।
चरण 6. पैरों और बाहों को समाप्त करें।
पैर आमतौर पर काफी छोटे होते हैं। पैरों को लम्बे त्रिभुजों की तरह खीचें, जो लगभग सिर की लंबाई के बराबर हों। भुजाओं का निर्माण कमोबेश पैरों के समान ही होता है, जो कलाइयों तक पतला होता है। इसे और अधिक फैशनेबल लुक देने के लिए बाहों के अनुपात को वास्तविक धड़ से अधिक लंबा बनाएं। अंत में, हाथ और पैर जोड़ें।
3 में से 3 भाग: कपड़े और सहायक उपकरण बनाना
चरण 1. अपने मूल डिजाइन का चित्रण करें।
उस रूप के बारे में सोचें जिसे आप बनाना चाहते हैं, और इसे अंतिम विवरण तक खींचे। उदाहरण के लिए, यदि आप कोई ड्रेस डिज़ाइन कर रहे हैं, तो एक सुंदर डिज़ाइन बनाने के लिए पैटर्न, रफ़ल्स, लेटरिंग, रिबन आदि जोड़ें। अपने अद्वितीय डिज़ाइन तत्वों पर ध्यान दें, और ऐसी एक्सेसरीज़ शामिल करें जो आपकी इच्छित शैली से मेल खाती हों और उस पर ज़ोर देती हों। यदि आप एक नए विचार की तलाश में हैं, लेकिन यह नहीं जानते कि कहां से शुरू करें, तो फैशन के रुझान ऑनलाइन या पत्रिकाओं में प्रेरणा के लिए देखें।
चरण 2. मोटी रेखाओं के साथ पोशाक का एक स्केच बनाएं।
चूंकि फैशन स्केच बनाने का उद्देश्य अपने डिजाइन विचारों को दिखाना है, कपड़े खींचने में मजबूत रेखाओं का उपयोग करें। पोशाक का एक स्केच बनाएं ताकि ऐसा लगे कि यह स्वाभाविक रूप से क्रोकिस पर लटका हुआ है। कोहनी के आसपास और कमर के साथ-साथ कंधों, एड़ी और कलाई के पास क्रीज होनी चाहिए। कल्पना कीजिए कि किसी पर कपड़े कैसे डाले जाते हैं और उन्हें अपने मॉडल चित्रों पर स्केच करें।
- याद रखें कि अलग-अलग कपड़े और संरचनाएं शरीर पर अलग-अलग तरह से गिरेंगी। यदि कपड़ा पतला और फिसलन भरा है, तो शरीर पर उपस्थिति तैरने जैसी होगी। यदि इस्तेमाल किया गया कपड़ा डेनिम या ऊन की तरह मोटा है, तो यह भारी और कम खुला दिखाई देगा (डेनिम जैकेट के बारे में सोचें)।
- आपके द्वारा खींचे गए कपड़े की बनावट का चित्रण करने का प्रयास करें, चाहे वह चिकना, खुरदरा, कड़ा या चिकना हो। छवि को और अधिक यथार्थवादी बनाने के लिए, सेक्विन और बटन जैसे विवरण जोड़ें।
चरण 3. सिलवटों, झुर्रियों और प्लीट्स को खींचना सीखें।
विभिन्न फैब्रिक टेक्सचर्स का वर्णन करने के लिए विभिन्न प्रकार की लाइनों का उपयोग करें। सिलवटों, सिलवटों और प्लीट्स को कैसे खींचना है, यह जानने से आपको परिधान की संरचना को स्पष्ट करने में मदद मिलेगी।
- सिलवटों को हल्की, लहरदार रेखाओं से खींचा जा सकता है।
- झुर्रियों को इंगित करने के लिए एक गोलाकार पैटर्न का उपयोग किया जाता है।
- एक प्लीट आकृति बनाने के लिए सीधी रूपरेखाएँ बनाएँ।
चरण 4. फैब्रिक मोटिफ बनाएं।
यदि आपका डिज़ाइन पैटर्न वाले कपड़े का उपयोग करता है, तो यह बनाना महत्वपूर्ण है कि यह मॉडल पर कैसा दिखता है। एक पैटर्न वाले कपड़े की रूपरेखा तैयार करके शुरू करें, जैसे कि स्कर्ट या ब्लाउज। कपड़े के क्षेत्र को कई वर्गों में विभाजित करें, फिर एक-एक करके कपड़े के रूपांकनों से भरें।
- ध्यान दें कि कैसे क्रीज, प्लीट्स और झुर्रियाँ कपड़े पर आकृति के स्वरूप को बदल देती हैं। आकृति को सटीक दिखने के लिए कुछ बिंदुओं पर मोड़ा या काटा जा सकता है।
- आकृति के विवरण को आकर्षित करने के लिए समय निकालें और सुनिश्चित करें कि प्रत्येक विवरण सभी टाइलों में समान दिखता है।
चरण 5. छाया, स्याही और रंगों के साथ छवि को समाप्त करें।
आप जिन रेखाओं को रखना चाहते हैं, उन्हें बनाए रखने के लिए काली स्याही या पेंट का उपयोग करें। आप शरीर की रूपरेखा और रेखाएँ हटा सकते हैं जिन्हें अब आपको देखने की आवश्यकता नहीं है। अंत में, अपने डिजाइन में इच्छित रंग का उपयोग करके कपड़ों को रंग दें।
- आप अपने कपड़ों को मार्कर, स्याही या पेंट से रंग सकते हैं। अपने डिजाइन को पूरा करने के लिए रंगों और विभिन्न रंगों को मिलाएं।
- वास्तव में कल्पना करें कि जब आप छाया और बनावट पर काम करते हैं तो फैशन शो में आपके डिजाइन कैसे सुर्खियों में आते हैं। कपड़े में गहरी क्रीज आपके द्वारा उपयोग किए जा रहे रंग में गहरे रंग की छाया उत्पन्न करेगी। जब कपड़ा प्रकाश के संपर्क में आता है, तो रंग हल्का दिखाई देना चाहिए।
- अपने फैशन स्केच को जीवंत करने के लिए बाल, धूप का चश्मा और मेकअप जैसे अन्य भागों को जोड़ें।
चरण 6. आप एक सपाट स्केच छवि बना सकते हैं।
फैशन इलस्ट्रेशन बनाने के अलावा, आप एक फ्लैट स्केच भी बना सकते हैं। यह आपके कपड़ों के डिजाइन का एक उदाहरण है जो परिधान की रूपरेखा को दर्शाता है, क्योंकि यह एक सपाट सतह पर रखा गया है। यह छवि लोगों को मॉडल के शरीर पर पहने जाने के अलावा, डिज़ाइन को एक सपाट स्थिति में देखने में मदद करती है।
- पैमाने के साथ एक सपाट छवि बनाएं। यथासंभव सटीक दिखने वाले चित्र बनाने का प्रयास करें।
- आप एक सपाट छवि पर पीछे के दृश्य को चित्रित कर सकते हैं, विशेष रूप से पीछे जिसमें अद्वितीय डिज़ाइन विवरण हैं।
टिप्स
- चिंता न करें, आपको बहुत अधिक विस्तार से एक चेहरा बनाने की ज़रूरत नहीं है, जब तक कि आपके पास पहले से ही एक विशिष्ट मेकअप विचार न हो जो पोशाक के साथ अच्छी तरह से मेल खाता हो।
- कुछ लोग बहुत पतली मॉडल बनाना पसंद करते हैं। हालांकि, अपने मॉडल को वास्तविक रूप से बनाएं, क्योंकि इससे आपको कपड़े चुनने और कपड़े सिलने में मदद मिलेगी।
- कपड़ों की डिज़ाइन छवियों में एक बनावट वाला रूप जोड़ना एक मुश्किल काम है और इसके लिए अभ्यास की आवश्यकता होती है।
- चेहरे को बिल्कुल नहीं खींचना और बालों के कुछ किस्में खींचना अक्सर आसान होता है। आपको सिर्फ कपड़ों पर ध्यान देने की जरूरत है।
- आपके द्वारा उपयोग की जाने वाली सामग्री को अपनी डिज़ाइन छवि के आगे चिपकाएँ, ताकि इसे देखने वाले लोग आपके द्वारा उपयोग किए जा रहे कपड़े को जान सकें।
