शैडो जोड़ना सीखकर अपने स्केच, डूडल और ड्रॉइंग को अधिक यथार्थवादी बनाएं। शैडो आपके ड्राइंग ऑब्जेक्ट्स की शैडो और हाइलाइट्स को कैप्चर करके आपकी इमेज में गहराई, कंट्रास्ट, कैरेक्टर और यहां तक कि मूवमेंट भी जोड़ते हैं। अपने स्वयं के आनंद के लिए या एक कलाकार के रूप में अपने कौशल में सुधार करने के लिए, अपनी कलाकृति को पूर्ण करने के लिए छाया आकर्षित करना सीखें।
कदम
चरण 1. सही उपकरण चुनें।
यद्यपि आप स्कूल पेंसिल और प्रिंटर पेपर का उपयोग करके आकर्षित कर सकते हैं, जटिल छाया बनाने के लिए कलाकार-विशिष्ट पेंसिल का उपयोग करना महत्वपूर्ण है। आप कला और शिल्प आपूर्ति स्टोर पर सस्ती ग्रेफाइट कलाकार पेंसिल पा सकते हैं। यदि आप कर सकते हैं, तो अपनी छाया छवि को अवशोषित करने में सहायता के लिए एक चिकनी सतह के साथ मजबूत ड्राइंग पेपर का उपयोग करें।
- कलाकार पेंसिल में कठोर और मुलायम होते हैं। पेंसिल पर निशान "बी" या "एच" अक्षर है। "बी" के रूप में चिह्नित पेंसिल नरम ग्रेफाइट के साथ पेंसिल हैं, और आमतौर पर 8 बी, 6 बी, 4 बी, और 2 बी से उपलब्ध हैं, जिसमें 8 बी सबसे चिकना है। "H" एक कठोर पेंसिल है जिसमें "8H" सबसे कठिन है और "2H" सबसे नरम है।
- सर्वोत्तम छाया के लिए, सबसे नरम पेंसिल का उपयोग करें। पेंसिल आपको आसानी से मिश्रित करने की अनुमति देगी, जबकि हार्ड पेंसिल को छायांकन के लिए उपयोग करना मुश्किल होगा।
- स्कूल पेंसिल आमतौर पर HB पेंसिल होती हैं, यानी उनकी कठोरता/कोमलता बीच में होती है। यदि आपके पास बस इतना ही उपलब्ध है तो आप एक HB पेंसिल का उपयोग कर सकते हैं, लेकिन एक नरम पेंसिल का उपयोग करना आसान होगा।
- कागज जो बहुत चिकना है (प्रिंटर पेपर) या बहुत कठिन (ट्रेसिंग पेपर) छाया बनाने के लिए उपयोग करना मुश्किल होगा। हो सके तो अच्छे ड्राइंग पेपर का इस्तेमाल करें।
चरण 2. अपने विषय की रूपरेखा तैयार करें।
वास्तविक वस्तुओं का उपयोग करें या अपनी वस्तुओं की तस्वीरें लें और तस्वीरें प्रिंट करें। सुनिश्चित करें कि आपका विषय स्थिर है और आपके पास रूपरेखा तैयार करने के लिए पर्याप्त समय है।
- विचारों के लिए घर के चारों ओर देखें। इनडोर वस्तुएं जैसे फूल, पौधे, रसोई के बर्तन और टेबल अच्छे विषय हो सकते हैं। आप अपनी खुद की संग्रहणीय वस्तुओं का भी उपयोग कर सकते हैं, जैसे कि मूर्तियाँ या टोपियाँ।
- अधिक सटीक आउटलाइन ड्राइंग बनाने के लिए नकारात्मक स्थान देखें। नकारात्मक स्थान आपके विषय के आस-पास का स्थान और आकार है। उदाहरण के लिए, यदि आप एक कुर्सी खींचते हैं, तो नकारात्मक स्थान कुर्सी के फर्श और पैरों के बीच का स्थान है।
- यदि आप चित्र बनाने के लिए फ़ोटो का उपयोग कर रहे हैं, तो प्रिंट करने से पहले उन्हें श्वेत-श्याम में बदलने पर विचार करें। यह आपको अधिक सटीक छाया प्राप्त करने में मदद करेगा, क्योंकि आपकी वस्तु पहले से ही काले और सफेद रंग में है।
चरण 3. रेटिंग स्केल बनाएं।
मूल्य आपकी छवि का अंधेरा और प्रकाश हैं। मान पैमाना आपकी छाया के साथ छवि की विभिन्न गहराई को निर्धारित करने में आपकी सहायता करेगा। मूल्यों का पूरा पैमाना सफेद से काले रंग के बीच में ग्रे के कई रंगों के साथ होता है। हालाँकि अधिकांश वस्तुएँ आपके मान पैमाने के अनुसार केवल 5 मानों का उपयोग करती हैं।
- मान पैमाना बनाने के लिए, आपको एक आयत बनाकर शुरू करना होगा। आप इसे ड्राइंग के कोने में कर सकते हैं, या यदि आप चाहें, तो आप इसे एक अलग कागज के टुकड़े पर बना सकते हैं।
- आयत को ५ वर्गों में विभाजित करें, १ से ५ तक की संख्या। जैसे-जैसे आपके छायांकन कौशल विकसित होते हैं, आप ५ से अधिक बना सकते हैं, लेकिन एक पैमाने पर ५ छायाएँ आपको आरंभ करने के लिए पर्याप्त हैं।
- प्रत्येक संख्या के लिए अंधेरे पर जोर दें: 1 पूरी तरह से सफेद होना चाहिए, 2 थोड़ा छायांकित होना चाहिए, 3 मध्यम छाया का होना चाहिए, 4 अंधेरा होना चाहिए, और 5 उतना ही गहरा होना चाहिए जितना आप इसे बना सकते हैं।
- आपके छाया पैमाने में न तो सफेद और न ही काला होना चाहिए, जब तक कि आपका विषय बहुत मजबूत प्रत्यक्ष प्रकाश स्रोत के अधीन न हो। अगर ऐसा नहीं है, तो आपके स्केल में केवल ग्रे रंग होने चाहिए।
चरण 4. प्रकाश स्रोत का पता लगाएं।
आप छाया स्रोत के आधार पर एक छाया बनाएंगे; सबसे चमकीले क्षेत्र वे हैं जो प्रकाश के सबसे निकट हैं, और सबसे अंधेरे क्षेत्र वे हैं जो प्रकाश से सबसे दूर हैं।
- चकाचौंध या परावर्तित प्रकाश पर विशेष ध्यान दें, क्योंकि वे आपके विषय के सबसे चमकीले क्षेत्र होते हैं। इन क्षेत्रों को ड्राइंग पर चिह्नित करें।
- आपका प्रकाश स्रोत आपके लिए आवश्यक छाया तैयार करेगा। छाया वे हैं जो एक छवि को यथार्थवादी, वास्तविक बनाती हैं, इसलिए छाया के साथ-साथ हल्के क्षेत्रों को भी न भूलें।
चरण 5. एक छायांकन विधि चुनें।
आपके विषय, प्रकाश स्रोत और वांछित छवि बनावट के आधार पर, आप छाया बनाने के कई तरीकों में से चुन सकते हैं। इनमें से सबसे आम हैं शेडिंग, क्रॉस शेडिंग और सर्कुलर शेडिंग।
- छायांकन कई समानांतर रेखाएँ खींचने की प्रक्रिया है जो छाया बनाने के लिए एक साथ करीब हैं। यह विधि उन वस्तुओं के लिए सर्वोत्तम है जिनकी बनावट कम है या जिनकी बनावट महीन है (जैसे बाल)।
- क्रॉसशेडिंग, क्रॉस-क्रॉसिंग लाइनों को खींचकर छायांकन की एक विधि है जो आपके ड्राइंग में कई 'एक्स' आकार बनाती है। यह जल्दी और आसानी से अंधेरा जोड़ने और एक ही समय में बनावट जोड़ने का एक शानदार तरीका है।
- एक दूसरे को ओवरलैप करने वाले छोटे वृत्त खींचकर गोलाकार छायांकन किया जाता है। आप मंडलियों को एक-दूसरे के ऊपर रखकर और मोटी रेखाओं का उपयोग करके बहुत सी बनावट बना सकते हैं, या आप मंडलियों को एक साथ बंद करके एक सूक्ष्म मिश्रण बना सकते हैं।
चरण 6. अपनी छवि की प्रारंभिक छाया बनाएं।
चूंकि आप अभी भी अपने ड्राइंग के संपादन चरण में हैं, अंधेरे को केवल अपनी पेंसिल से न भरें ताकि आप अभी भी छाया और प्रकाश के बिंदुओं को मिटा सकें या स्थानांतरित कर सकें। अपनी पेंसिल पर बहुत अधिक दबाव न डालें और केवल उन क्षेत्रों को भरें जिन्हें छायांकन की आवश्यकता है।
- अपनी छवि के सबसे चमकीले हिस्सों को सफेद छोड़ दें। या पेंसिल को मिटाने और हाइलाइट या प्रकाश प्रतिबिंब बनाने के लिए इरेज़र का उपयोग करें।
- अपनी छवि से तुलना करने के लिए विषय को बार-बार देखें। सुनिश्चित करें कि आपको मुख्य छाया और प्रतिबिंब सही जगहों पर मिले हैं।
चरण 7. अधिक छाया परतें जोड़ें।
हर बार छाया की एक हल्की परत जोड़ते हुए, धीरे-धीरे गहरा करें। प्रकाश क्षेत्रों और अंधेरे क्षेत्रों के बीच का अंतर अधिक विशिष्ट और विशिष्ट होना चाहिए।
- एक गाइड के रूप में अपने रेटिंग पैमाने का प्रयोग करें। पैमाना आपको अपने पूरे ड्राइंग में लगातार बने रहने में मदद करेगा।
- अपने समय का प्रयोग करें। "यह प्रक्रिया एक ब्लैक एंड व्हाइट तस्वीर के समान है जो एक अंधेरे कमरे में धोए जाने पर धीरे-धीरे उभरती है। इस स्तर पर धैर्य महत्वपूर्ण है।"
- जैसे ही आप छाया को गहरा करते हैं, छवि की रूपरेखा धीरे-धीरे गायब हो जाएगी। वास्तविक जीवन में, अधिकांश वस्तुओं में ठोस रूपरेखा नहीं होती है - केवल मूल्य (अंधेरे-प्रकाश) में परिवर्तन होते हैं। आपकी छवि के साथ भी ऐसा ही होना चाहिए, रूपरेखा को गहरा न करें, छाया को गहरा करें।
चरण 8. छायांकित क्षेत्रों को ब्लेंड करें।
सबसे स्मूद ब्लेंड के लिए ब्लेंडिंग स्टंप का इस्तेमाल करें। यह किसी भी खुरदुरे किनारों को चिकना कर देगा और छाया को अधिक क्रमिक और यथार्थवादी बना देगा। सम्मिश्रण स्टंप को पेंसिल की तरह पकड़ें। शुरुआत में हल्के से दबाएं, जब तक कि आप यह निर्धारित न कर लें कि आपको कितना मिश्रण चाहिए। आप चाहें तो इसे दोबारा दोहरा सकते हैं।
- यदि आपके पास सम्मिश्रण स्टंप नहीं हैं, तो आप सम्मिश्रण के लिए अपनी उँगलियों या कपास की कली का भी उपयोग कर सकते हैं।
- उस क्षेत्र को हाइलाइट करने के लिए इरेज़र का उपयोग करें जिसमें आपने गलती से मिश्रित किया था। आमतौर पर आकृतियों या क्षेत्रों की रूपरेखा के आसपास होता है जहां प्रत्यक्ष प्रकाश होता है।
- ध्यान रखें कि अधिकांश लोग, यहां तक कि महान/प्रसिद्ध कलाकार भी उतने अच्छे नहीं हैं, जितने उस समय थे, जब वे शुरुआती थे
टिप्स
- अपनी पेंसिल को कागज से लगभग क्षैतिज रूप से पकड़ें, इसे झुकाते हुए कागज के साथ लगभग फ्लश करें क्योंकि आप टिप लंबवत का उपयोग करने के बजाय छायांकन करते हैं। यह विधि आपको अधिक एकीकृत/मिश्रित रूप प्रदान करेगी।
- अपने हाथ और अपनी ड्राइंग के बीच कागज का एक टुकड़ा रखें। यह छवि पर धब्बे से बच जाएगा।
- एक मजबूत प्रकाश स्रोत का प्रयोग करें। यह हाइलाइट्स और शैडो के बीच कंट्रास्ट को मजबूत करेगा।
- यदि आप गलती से अपनी छवि को खराब कर देते हैं तो विनाइल इरेज़र का उपयोग करें। विनाइल इरेज़र आपके पेपर को नुकसान पहुँचाए बिना पेंसिल लाइनों को पूरी तरह से मिटा देता है।
