वास्तव में, एक नाटक की पटकथा को समृद्ध करने के लिए एक मोनोलॉग बनाना उतना आसान नहीं है जितना आप सोच सकते हैं। एक अच्छा मोनोलॉग पूरे नाटक को बर्बाद किए बिना या दर्शकों को बोरियत से मरे बिना कथानक और पात्रों के विवरण को सामने लाने में सक्षम होना चाहिए; इसके अलावा, एक गुणवत्ता वाला एकालाप भी एक चरित्र के विचारों को व्यक्त करने में सक्षम होना चाहिए और बाकी नाटक में भावनाओं और तनाव को जोड़ने में योगदान करना चाहिए। एक मोनोलॉग बनाने के इच्छुक हैं? मूल रूप से, आपके द्वारा बनाए गए मोनोलॉग का उपयोग किसी एक पात्र के विवरण को समृद्ध करने के लिए या संपूर्ण रूप से नाटक की तीव्रता को बढ़ाने के लिए किया जा सकता है। आपका लक्ष्य जो भी हो, पहले एक एकालाप का प्रारूप तैयार करने और उसकी संरचना को समझने का प्रयास करें; तभी आप अपना एकालाप लिखना शुरू कर सकते हैं और उसे जनता को दिखाने से पहले उसे परिपूर्ण कर सकते हैं।
कदम
3 का भाग 1: एकालाप अवधारणा का मसौदा तैयार करना
चरण 1. एकालाप के परिप्रेक्ष्य का निर्धारण करें।
एक अच्छा एकालाप नाटक के पात्रों में से किसी एक के परिप्रेक्ष्य को उजागर करने में सक्षम होना चाहिए; शक्तिशाली पात्रों में से एक के दृष्टिकोण पर एकालाप को केंद्रित करने से एकालाप को एक अलग उद्देश्य और रंग मिलता है।
उदाहरण के लिए, आप नाटक में मुख्य पात्र के लिए एक मोनोलॉग बना सकते हैं ताकि उसे स्वतंत्र रूप से अपने विचार व्यक्त करने का अवसर मिल सके। यदि आप चाहें, तो आप अतिरिक्त पात्रों के लिए मोनोलॉग भी बना सकते हैं, जिनके पास नाटक में खुद को व्यक्त करने के लिए जगह नहीं है।
चरण 2. एकालाप का उद्देश्य निर्धारित करें।
एक अच्छे एकालाप का एक उद्देश्य होना चाहिए और समग्र नाटक में योगदान करने में सक्षम होना चाहिए। उदाहरण के लिए, आपका एकालाप एक ऐसे तथ्य को प्रकट करने में सक्षम होना चाहिए जिसे पात्रों के बीच बातचीत या संवाद के माध्यम से प्रकट नहीं किया जा सकता है (जैसे कि एक कहानी, एक रहस्य, एक चरित्र की भावनात्मक अभिव्यक्ति, या पूरे नाटक में एक बड़े प्रश्न का उत्तर)। ऐसा करने से, आपके एकालाप का स्पष्ट लक्ष्य दर्शकों के सामने एक महत्वपूर्ण तथ्य को प्रकट करना है।
- एकालाप भी नाटक के आकर्षण को बढ़ाने में सक्षम होना चाहिए। दूसरे शब्दों में, नाटक में मुख्य मुद्दों पर दर्शकों को एक नया दृष्टिकोण देते हुए मोनोलॉग पूरे नाटक में तनाव, संघर्ष या भावनात्मक अभिव्यक्ति का योगदान करने में सक्षम होना चाहिए।
- उदाहरण के लिए, आपके नाटक में ऐसे पात्र हो सकते हैं जो नाटक के शुरुआती दृश्य में कभी नहीं बोलते। एक एकालाप बनाने की कोशिश करें जो अंततः उसे बोलने के लिए प्रेरित करे और उसकी चुप्पी के पीछे का कारण बताए। इस प्रकार, एकालाप अगले दृश्य में योगदान देगा क्योंकि दर्शकों को पहले से ही चरित्र की चुप्पी के पीछे का कारण पता है।
चरण 3. तय करें कि एकालाप में किस पर चर्चा की जाएगी।
दूसरे शब्दों में, निर्धारित करें कि एकालाप पाठक किससे बात करेगा ताकि आप दर्शकों के दृष्टिकोण पर विचार करें। उदाहरण के लिए, आपका एकालाप नाटक में एक विशिष्ट चरित्र को संबोधित किया जा सकता है; यह भी हो सकता है कि एकालाप पाठक को स्वयं या दर्शकों को संबोधित किया गया हो।
यदि एकालाप का पाठक कुछ भावनाओं या भावनाओं को रखता है जिसे आप पात्रों में से किसी एक को व्यक्त करना चाहते हैं, तो संबंधित चरित्र को एकालाप को संबोधित करने का प्रयास करें। किसी घटना के संबंध में अपनी व्यक्तिगत भावनाओं और विचारों को व्यक्त करने के लिए संबंधित पात्रों के लिए एकालाप का उपयोग एक तरीके के रूप में भी किया जा सकता है।
चरण 4. एकालाप की शुरुआत, मध्य और अंत के बारे में सोचें।
एक अच्छे एकालाप का आरंभ, मध्य और अंत स्पष्ट होना चाहिए। एक छोटी कहानी की तरह, एकालाप को भी शुरू से अंत तक एक स्पष्ट संक्रमण दिखाना चाहिए; उदाहरण के लिए, एकालाप के पाठक को एक ऐसे तथ्य को प्रकट करने में सक्षम होना चाहिए जो एकालाप ध्वनि को अधिक उद्देश्यपूर्ण बना सके।
- एक रफ आउटलाइन बनाने की कोशिश करें जिसमें मोनोलॉग की शुरुआत, मध्य और अंत शामिल हो। एक संपूर्ण रूपरेखा बनाने की कोई आवश्यकता नहीं है; इसके बजाय, आप केवल एकालाप में जो कुछ हुआ उसकी एक मोटा रूपरेखा लिख सकते हैं।
- उदाहरण के लिए, लिखने का प्रयास करें, "शुरुआत: मूक ऐलेना अंत में बोलती है। मध्य: वह बताता है कि उसने चुप रहना क्यों चुना। अंत: उसने महसूस किया कि अपने मन की बात ज़ोर से बोलने की तुलना में चुप रहना बेहतर है।”
- एक अन्य विकल्प जो आप कर सकते हैं वह है एकालाप की शुरुआत और अंत की एक पंक्ति बनाना। उसके बाद, आप दो पंक्तियों के बीच की जगह को प्रासंगिक विचारों और विचारों से भर सकते हैं।
चरण 5. गुणवत्ता वाले मोनोलॉग के कुछ उदाहरण पढ़ें।
एक मोनोलॉग की संरचना को बेहतर ढंग से समझने के लिए, आपको पहले कुछ एकालाप पढ़ना चाहिए जो पहले ही प्रकाशित हो चुके हैं। ये एकालाप एक बड़े नाटक का हिस्सा हैं, लेकिन अकेले भी खड़े हो सकते हैं क्योंकि इनमें विभिन्न नाटकीय तत्व होते हैं। पढ़ने लायक एकालाप के कुछ उदाहरण हैं:
- ऑस्कर वाइल्ड के नाटक लेडी विंडरमेयर्स फैन में मोनोलॉग द डचेस ऑफ बेरविक।
- अगस्त स्ट्रिंडबर्ग के नाटक मिस जूली में जीन का एकालाप।
- जॉन मिलिंगटन सिन्ज के नाटक द प्लेबॉय ऑफ द वेस्टर्न वर्ल्ड में क्रिस्टी का एकालाप।
- एंटोनिया रोड्रिगेज द्वारा मोनोलॉग "माई प्रिंसेसा"।
3 का भाग 2: एक मोनोलॉग लिखना
चरण 1. एकालाप की शुरुआत एक ऐसे वाक्य से करें जो दर्शकों की रुचि को पकड़ ले।
माना जाता है कि, आपका एकालाप दर्शकों का ध्यान तुरंत आकर्षित करने में सक्षम है और जब तक एकालाप पढ़ना समाप्त नहीं हो जाता, तब तक उन्हें सुनने के लिए तैयार करता है। याद रखें, एकालाप का प्रारंभिक वाक्य अगले एकालाप के स्वर को निर्धारित करेगा, साथ ही दर्शकों को चरित्र की आवाज और भाषा का एक सिंहावलोकन प्रदान करेगा।
- आप एक आश्चर्यजनक रहस्योद्घाटन के साथ तुरंत एकालाप शुरू कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, जॉन मिलिंगटन सिन्ज के द प्लेबॉय ऑफ द वेस्टर्न वर्ल्ड में क्रिस्टी का एकालाप।
- उपरोक्त एकालाप दर्शकों को तुरंत समझाता है कि एकालाप के पाठक ने अपने पिता को मार डाला। उसके बाद, एकालाप निर्णय के पीछे की घटनाओं और उनके कार्यों के बारे में एकालाप के पाठकों की भावनाओं की व्याख्या करता है।
चरण 2. चरित्र की आवाज और भाषा का प्रयोग करें।
एक अच्छा एकालाप पात्रों में से एक के दृष्टिकोण से लिखा जाना चाहिए, और उस चरित्र की अनूठी आवाज और भाषा को व्यक्त करने में सक्षम होना चाहिए। एक मजबूत आवाज चरित्र एक मोनोलॉग के रंग, संदर्भ और परिप्रेक्ष्य को समृद्ध कर सकता है, आप जानते हैं! इसलिए, सुनिश्चित करें कि आप हमेशा पात्रों की आवाज़ के संदर्भ में मोनोलॉग लिखते हैं; किसी भी कठबोली शब्द या विशेष वाक्यांशों को शामिल करना न भूलें जिनका चरित्र उपयोग कर सकता है।
- उदाहरण के लिए, एंटोनिया रोड्रिग्ज द्वारा मोनोलॉग "माई प्रिंसेसा" लैटिन अमेरिका से आए एक पिता के दृष्टिकोण से लिखा गया था। यही कारण है कि मोनोलॉग्स में पात्र अक्सर कठबोली शब्दों और भाषा का उपयोग करते हैं जो पृष्ठभूमि में फिट बैठता है जैसे कि "हूप हिज़ ऐस", "आई वांट नो" और "ओह हेल नाऊ!" दर्शकों के कानों में मोनोलॉग ध्वनि को अधिक वास्तविक और विस्तृत बनाने में ये तत्व प्रभावी हैं।
- एक अन्य उदाहरण ऑस्कर वाइल्ड के नाटक लेडी विंडरमेयर्स फैन में द डचेस ऑफ बेरविक का एकालाप है। एकालाप में, चरित्र एक बहुत ही मिलनसार, आराम से, और दर्शकों के लिए गपशप करने वाला होता है। ऑस्कर वाइल्ड महत्वपूर्ण भूखंडों को प्रकट करने और दर्शकों की रुचि को पकड़ने के लिए चरित्र आवाजों का उपयोग करने का प्रबंधन करता है।
चरण 3. अपने चरित्र को अतीत और भविष्य पर प्रतिबिंबित करने दें।
कई मोनोलॉग पात्रों के वर्तमान कार्यों को उनके अतीत की घटनाओं पर प्रतिबिंबित करके समझाते हैं। इसके बजाय, वर्तमान में अपने कार्यों के लिए अतीत और स्पष्टीकरण पर प्रतिबिंबों को संतुलित करने का प्रयास करें; अतीत में विभिन्न विवरण वर्तमान में पात्रों के कार्यों या दुविधाओं की व्याख्या करने में सक्षम होना चाहिए। दूसरे शब्दों में, चरित्र को अपने वर्तमान जीवन में हो रही समस्याओं से निपटने के लिए अपनी यादों का उपयोग करने का प्रयास करना चाहिए।
उदाहरण के लिए, जॉन मिलिंगटन सिन्ज के नाटक द प्लेबॉय ऑफ द वेस्टर्न वर्ल्ड में क्रिस्टी का एकालाप अतीत में हुई घटनाओं को दर्शाते हुए अपने पिता की हत्या के मामले को सही ठहराने की कोशिश करता है। वह विभिन्न पिछले निर्णयों और घटनाओं पर चर्चा करने का भी प्रयास करता है जो उसके वर्तमान निर्णय के पीछे हैं।
चरण 4. आवश्यक विवरण और विवरण जोड़ें।
हमेशा याद रखें कि आपके दर्शक तुरंत कल्पना नहीं कर सकते कि आपके एकालाप में क्या हो रहा है; विज़ुअलाइज़ेशन बनाने के लिए उनके पास एकमात्र उपकरण है जिस तरह से आप चीजों का वर्णन करते हैं। इसलिए, अपने दर्शकों के ध्यान और रुचि को आकर्षित करने के लिए मानवीय इंद्रियों को जितना हो सके उतनी चीजों का वर्णन करने का प्रयास करें।
- उदाहरण के लिए, अगस्त स्ट्रिंडबर्ग के नाटक मिस जूली पर जीन का एकालाप जीन के बचपन के चित्रण के साथ शुरू होता है: "मैं अपने सात भाइयों और एक सुअर के साथ राज्य द्वारा प्रदान की गई एक झोपड़ी में रहता हूं। मेरे आँगन में कुछ नहीं उगता, यहाँ तक कि एक पेड़ भी नहीं। हालाँकि, खिड़की से मैं नोबल के बगीचे को फलते-फूलते सेब के पेड़ों से सना हुआ देख सकता था।"
- एकालाप में विशिष्ट विवरण वास्तव में जीन के बचपन के घर की कुरूपता का वर्णन करने के लिए अच्छा है, इस तथ्य के साथ कि उसे सूअरों के साथ रहना है। ये विवरण जीन के चरित्र की पुष्टि करने के साथ-साथ दर्शकों को उसकी पृष्ठभूमि और अतीत को समझने में मदद करने में भी प्रभावी हैं।
चरण 5. प्रकटीकरण का क्षण दर्ज करें।
आपके एकालाप में एक ऐसा क्षण शामिल होना चाहिए जो एकालाप के पाठक के लिए या दर्शकों के लिए एक तथ्य को प्रकट करे। मेरा विश्वास करो, इसके कारण आपका एकालाप अधिक उद्देश्यपूर्ण महसूस करेगा। इसके अलावा, ये खुलासे आपके एकालाप को समग्र नाटक में अधिक योगदान देने में प्रभावी हैं।
उदाहरण के लिए, जॉन मिलिंगटन सिन्ज के नाटक द प्लेबॉय ऑफ द वेस्टर्न वर्ल्ड पर क्रिस्टी के एकालाप में, एकालाप के पाठक इस तथ्य को प्रकट करते हैं कि इस समय, उनके पिता एक अच्छे व्यक्ति नहीं थे। फिर, उन्होंने दर्शकों के सामने एक भयानक स्वीकारोक्ति की, जो इस दुनिया को रहने के लिए एक बेहतर जगह बनाने के लिए अपने पिता को मारना था।
चरण 6. एक स्पष्ट अंत को परिभाषित करें।
एक अच्छे एकालाप का स्पष्ट अंत होना चाहिए; दूसरे शब्दों में, एकालाप में आपके द्वारा व्यक्त किए गए विचार स्पष्ट और प्रासंगिक निष्कर्ष होने चाहिए। उदाहरण के लिए, एक एकालाप के पाठक को कुछ स्वीकार करना चाहिए, किसी समस्या या बाधा को दूर करना चाहिए, या संबंधित नाटक में संघर्ष के संबंध में निर्णय लेना चाहिए। एकालाप के अंत में, एकालाप के पाठक को अपने निर्णय को स्पष्ट रूप से बताने में सक्षम होना चाहिए।
उदाहरण के लिए, अगस्त स्ट्रिंडबर्ग के नाटक मिस जूली पर जीन के एकालाप में, एकालाप के पाठकों ने इस तथ्य को प्रकट किया कि उसने आत्महत्या का प्रयास किया क्योंकि वह मिस जूली नामक चरित्र के साथ होने के लिए बहुत हीन महसूस करती थी। हालांकि, अंत में वह जिंदा रहने में कामयाब रहे। जीन ने मिस जूली के लिए अपनी भावनाओं को इस वाक्य के माध्यम से दर्शाते हुए अपने एकालाप को समाप्त किया: "आप वास्तव में पहुंच से बाहर हैं। आपकी छवि के माध्यम से, मुझे एहसास हुआ कि जिस राज्य में मैं पैदा हुआ था, उससे आगे उड़ना कितना मुश्किल था।”
भाग ३ का ३: एकालाप को पूर्ण करना
चरण 1. एकालाप संपादित करें।
एक प्रभावी एकालाप संक्षिप्त, संक्षिप्त, सीधा और स्पष्ट होना चाहिए। दूसरे शब्दों में, एकालाप में दर्शकों के लिए पर्याप्त जानकारी होनी चाहिए, लेकिन बहुत लंबी नहीं। अपने एकालाप को पूर्ण करने के लिए, इसे फिर से पढ़ने का प्रयास करें और इसकी प्रभावशीलता बढ़ाने के लिए आवश्यक संशोधन करें।
अजीब या कम महत्वपूर्ण लगने वाले वाक्यांशों को त्यागें। उन शब्दों, वाक्यांशों या वाक्यों को हटा दें जो पात्रों की भाषा और/या आवाज से मेल नहीं खाते। सुनिश्चित करें कि आप केवल एकालाप में महत्वपूर्ण विवरण शामिल करते हैं
चरण 2. एकालाप को जोर से पढ़ें।
याद रखें, एकालाप दर्शकों के सामने पढ़ने के लिए बनाया गया है; उसके लिए, आपको दर्पण या अपने निकटतम लोगों के सामने इसे जोर से पढ़कर मोनोलॉग की प्रभावशीलता की जांच करनी चाहिए। इसे पढ़ते समय, यह आकलन करने का प्रयास करें कि क्या एकालाप में पर्याप्त चरित्र है और इसे प्रस्तुत करने वाले व्यक्ति की बोलने की शैली में फिट बैठता है।
उन क्षणों पर ध्यान दें जब एकालाप भ्रमित करने वाला या समझने में कठिन लगता है; उसके बाद, इसे सरल बनाने का प्रयास करें ताकि श्रोताओं द्वारा आपके एकालाप को अधिक आसानी से समझा जा सके।
चरण 3. किसी अभिनेता से अपना एकालाप करने को कहें।
यदि संभव हो तो, एक ऐसे अभिनेता को खोजने का प्रयास करें जो दर्शकों के रूप में आपके सामने एकालाप कर सके। यदि आपको एक पेशेवर अभिनेता खोजने में परेशानी हो रही है, तो अपने दोस्तों से अपने मोनोलॉग को मंच पर जीवंत करने में मदद करने के लिए कहें। इसके अलावा, यह आपको दर्शकों के दृष्टिकोण से एकालाप को संशोधित करने में मदद करेगा।
