हर कोई गा सकता है, दुर्भाग्य से हर कोई अच्छा नहीं गा सकता। हालांकि, किसी वाद्य यंत्र की तरह, वास्तव में खूबसूरती से गाना सही तकनीक सीखने और नियमित रूप से अभ्यास करने की बात है। छोटी-छोटी बातों पर ध्यान, समर्पण और ध्यान रखने से कोई भी खूबसूरती से गा सकता है। आमतौर पर मधुर गायकों के पास उत्कृष्ट मुद्रा होती है, वे अपने पेट से सांस लेते हैं, और सुंदर संगीत का निर्माण करने के लिए अपनी आवाज़ को आकार देना जानते हैं।
कदम
विधि 1: 4 में से सही गायन मुद्रा
चरण 1. अपने कंधों को पीछे और नीचे रखें।
अपने कंधों को आगे की ओर न झुकने दें और न ही अपने कानों की ओर उठने दें। आपका आसन शिथिल और स्थिर होना चाहिए। अपने कंधों का उपयोग करके अपनी छाती को थोड़ा फुलाएं ताकि आपके फेफड़ों में हवा का सेवन बढ़ाने के लिए जगह हो। कल्पना कीजिए कि सुपरमैन विजयी रूप से प्रस्तुत करता है।
इस आसन को जबरदस्ती न करें ताकि यह अप्राकृतिक लगे। आप बस अपने कंधों को जितना हो सके पीछे खींचने पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं, लेकिन फिर भी सहज महसूस कर सकते हैं।
चरण 2. अपना सिर ऊपर रखें।
आपकी ठुड्डी फर्श के समानांतर होनी चाहिए। आपके गले में वायुमार्ग को खुला रखने के लिए यह स्थिति महत्वपूर्ण है - ऊपर या नीचे देखने से आपके मुखर रस्सियों पर दबाव पड़ेगा और आपकी गायन क्षमता सीमित हो जाएगी।
चरण 3. अपने पेट को समतल करें।
कमर के बल झुककर आगे या पीछे न झुकें। इसके बजाय, सीधे खड़े हो जाएं ताकि आपके कंधे आपकी टखनों के ऊपर हों और आपकी पीठ शिथिल हो।
चरण 4. अपने पैरों को थोड़ा अलग करके खड़े हो जाएं, एक पैर दूसरे के सामने।
दोनों पैरों को लगभग 15-17 सेंटीमीटर की दूरी पर खोलें, एक पैर दूसरे के सामने थोड़ा सा। गाते समय यह स्थिति आपके वजन को थोड़ा आगे की ओर झुका देगी।
चरण 5. जोड़ों को आराम दें।
अपनी कोहनी और घुटनों को ढीला या थोड़ा मोड़ें, ताकि आप स्थिर न रहें। यह न केवल आपकी मुद्रा में सुधार करने में मदद करेगा, बल्कि एक आराम और आराम से शरीर आपको हवा उत्पन्न करने और गाते समय अपनी आवाज को नियंत्रित करने में भी मदद करेगा।
चरण 6. दर्पण के सामने अच्छी मुद्रा का अभ्यास करें।
अपनी गलतियों को देखने का सबसे अच्छा तरीका है कि आप आईने का इस्तेमाल करें। आप जो भी गलती देखते हैं उसे सुधारते हुए, अपने आप को पक्ष और सामने से देखें। आप दीवार का उपयोग करके भी अभ्यास कर सकते हैं - दीवार के समानांतर खड़े हों, जूते न पहनें, और अपने सिर, कंधों, नितंबों और एड़ी को दीवार के संपर्क में लाने पर ध्यान दें। याद रखो:
- कंधे पीछे खींच लिए।
- फर्श के समानांतर ठोड़ी।
- सीना फूल गया।
- सपाट पेट।
- आराम से जोड़।
विधि २ का ४: गाते समय उचित श्वास लेना
चरण 1. गाते समय गहरी और नियमित रूप से सांस लें।
सामान्य श्वास पैटर्न आमतौर पर छोटे और तेज़ होते हैं क्योंकि आपके शरीर को उतनी ऑक्सीजन की आवश्यकता नहीं होती जितनी आप गाते समय करते हैं। जब आप गाते हैं, तो आपको बहुत जल्दी हवा में सांस लेने में सक्षम होना चाहिए, फिर गाते समय धीरे-धीरे और स्थिर रूप से सांस छोड़ें।
चरण 2. सांस लेने के लिए अपने पेट का प्रयोग करें, अपनी छाती का नहीं।
यह एक बड़ा बदलाव है कि करियर की शुरुआत करने वाले गायकों को सांस लेनी होगी। कल्पना करें कि आप "क्षैतिज रूप से" सांस ले रहे हैं, जब आप श्वास लेते हैं तो आपका पेट फैलता है और फिर सांस छोड़ते हुए सिकुड़ता है।
- कल्पना करें कि आपके पेट और कमर के चारों ओर का घेरा फैल रहा है और साँस छोड़ते हुए संकुचित हो रहा है, आपके फेफड़ों के नीचे से हवा आपके सीने में और आपके मुंह से बाहर निकल रही है।
- जैसे ही आप सामान्य रूप से सांस लेते हैं, ध्यान दें कि आपकी छाती कैसे उठती और गिरती है। इस बीच, गाते समय छाती स्थिर रहनी चाहिए।
चरण 3. श्वास लेते हुए अपने पेट को बाहर की ओर धकेलें।
अपने हाथों को अपने पेट पर रखें। जैसे ही आप श्वास लेते हैं, श्वास लेते हुए अपने पेट का विस्तार करके अपने निचले फेफड़ों को भरने पर ध्यान केंद्रित करें।
आपकी छाती स्थिर रहनी चाहिए।
चरण 4। साँस छोड़ते हुए पेट को फिर से अंदर आने दें।
जैसे-जैसे आपको इसकी आदत होगी, आप महसूस करेंगे कि साँस छोड़ते हुए आपकी पीठ थोड़ी सी फैल गई है।
चरण 5. गहरी सांस लेने का अभ्यास करें।
अपने पूरे जीवन में, आप छोटी, प्राकृतिक सांसें लेने के आदी हैं, इसलिए आपको ठीक से गाने के लिए आवश्यक श्वास का अभ्यास करना चाहिए और इसे एक आदत बना लेना चाहिए। अपनी सांस को सही करने के लिए निम्नलिखित तकनीकों का प्रयास करें:
- फर्श पर लेट जाएं और अपने हाथों को अपने पेट पर रखें। अपने पेट के माध्यम से श्वास लें ताकि आपके हाथ आपकी छाती से ऊपर हों, फिर साँस छोड़ें और प्रारंभिक स्थिति में लौट आएं।
- हिसिंग का अभ्यास करें। हिसिंग के लिए हवा की एक पतली, स्थिर धारा की आवश्यकता होती है। ४ (१, २, ३, ४) की गिनती के लिए श्वास लें, फिर ४ की गिनती के लिए भी साँस छोड़ें। फिर ६ की गिनती के लिए श्वास लें और १० की गिनती के लिए साँस छोड़ें। छोटी सांसों और लंबी फुफकार के साथ जारी रखें जब तक कि आप 1 की गिनती तक श्वास नहीं ले सकते और 20 की गिनती के लिए साँस छोड़ सकते हैं।
- सर्वश्रेष्ठ गायक वास्तव में बड़े, ऊंचे स्वर में गाने के लिए बहुत कम हवा का उपयोग करते हैं, इसलिए इस अभ्यास को गंभीरता से लें।
चरण 6. सांस लेने की सामान्य गलतियों से बचें।
गायन के दौरान सांस लेना प्राकृतिक श्वास से बहुत अलग है, इसलिए कई गलतियां हैं जो शुरुआती गायक एक ही समय में सांस लेने और गाने पर ध्यान केंद्रित करने की कोशिश करते समय करते हैं। इन गलतियों को कम करने से आप जल्दी से और अधिक खूबसूरती से गा सकेंगे। बचने के लिए चीजों में शामिल हैं:
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पूरा चार्ज (टैंक अप):
जितना हो सके अपने फेफड़ों को भरने की कोशिश करें ताकि हवा खत्म न हो। अधिक हवा बनाए रखने पर ध्यान केंद्रित करने के बजाय, हवा को संरक्षित करने के लिए जितना हो सके नियमित रूप से साँस छोड़ने पर विचार करें।
- हवा को धक्का देना (हवा को धक्का देना): एक सुंदर स्वर उत्पन्न करने के लिए, अपने फेफड़ों से हवा को बाहर निकालने पर विचार करें, इसे मजबूर न करें।
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हवा पकड़ो:
उन्नत गलतियाँ आमतौर पर तब की जाती हैं जब गायक साँस लेने और छोड़ने के बीच अपनी आवाज़ बंद कर देते हैं। गाना शुरू करने से ठीक पहले श्वास को "अंदर" करने पर ध्यान केंद्रित करें, चुपचाप साँस छोड़ें।
विधि 3 का 4: सुंदर गायन का अभ्यास करें
चरण 1. अपना लक्ष्य ध्वनि निर्धारित करें।
खूबसूरती से गाने में आमतौर पर निम्नलिखित विशेषताएं होती हैं: "स्पष्ट" और "गुंजयमान"। जहां हर किसी की खूबसूरत की परिभाषा अलग होती है, वहीं सभी बेहतरीन सिंगर्स में समानताएं भी होती हैं। उन गायकों के बारे में सोचें जिनकी आप प्रशंसा करते हैं और जिस तरह का संगीत आप गाना चाहते हैं जब आप एक सुंदर आवाज विकसित करते हैं।
- स्पष्ट: श्रोताओं को बिना सुने शब्दों और स्वरों को सुनने में सक्षम होना चाहिए।
- संबंधित: अनुनाद एक गहरा कंपन है, लगभग अवचेतन और सभी सुंदर आवाज वाले गायकों के लिए सुलभ। एरीथा फ्रैंकलिन जैसे गायकों से लेकर लुसियानो पवारोटी तक लंबे, मजबूत, निरंतर नोट्स की कल्पना करें।
चरण 2. छाती से गाओ।
अधिकांश शुरुआती गायकों को लगता है कि वे अपने गले से गा रहे हैं, और जब वे गाते हैं तो वे अपने सिर और गर्दन में दबाव महसूस कर सकते हैं। हालांकि यह स्वाभाविक लग सकता है, अगर आपका लक्ष्य खूबसूरती से गाना है तो गायन का यह तरीका गलत है। इसके बजाय, अपनी छाती पर ध्यान केंद्रित करें ताकि आप गाते समय इसे कंपन महसूस कर सकें। आपको अपनी छाती में दबाव महसूस करना चाहिए, जैसे कि आपकी आवाज छाती की मांसपेशियों से आ रही हो।
- यह करना सबसे आसान है यदि आप अपने पेट से ठीक से सांस लेते हैं।
- कल्पना कीजिए कि आप अपने डायाफ्राम (आपके फेफड़ों के नीचे की मांसपेशी जो श्वास को नियंत्रित करती है) से गा रहे हैं यदि आपको अपनी छाती से गाने में कठिनाई हो रही है।
चरण 3. अपने "गुंजयमान यंत्र" को सानना सीखें।
सुंदर गायन का सार प्रतिध्वनि पैदा करने की क्षमता है, जो तब होती है जब आपके नोट्स एक गहरी, पूर्ण आवाज तक पहुंचते हैं। सर्वश्रेष्ठ प्रतिध्वनि के लिए किसी भी ओपेरा गायक को सुनें। आपकी आवाज आपके सीने, मुंह और गले में गहराई तक गूँजती है। जब आप प्रतिध्वनि में गाते हैं, तो आप एक हल्की गुनगुनाहट या एक कंपन महसूस करते हैं। अनुनाद विकसित करने के लिए, अपनी आवाज़ के "प्लेसमेंट" के बारे में सोचें। आपको क्या लगता है कि आवाज कहां से आ रही है? जब आप अपने होंठ खोलते हैं या अपनी जीभ हिलाते हैं तो ध्वनि कैसे चलती है? हर कोई अलग है, लेकिन ध्यान में रखने के लिए कुछ सुझाव हैं:
- एकल "ii" ध्वनि को गुनगुनाकर प्रारंभ करें। "हटो" इस ध्वनि को अपनी छाती से अपने मुंह तक ऊपर और नीचे करें। यह आपका गुंजयमान यंत्र है।
- अपनी जीभ को अपने निचले दांतों की ओर ले जाएं, अपना मुंह खोलें और जितना हो सके उतनी जगह बनाएं।
- स्वर ध्वनि को कभी भी "निगल" न दें, या अपने गले के पीछे से गाएं। यदि आप ऐसा करते हैं, तो आपकी आवाज अधिक समझ से बाहर और अस्पष्ट हो जाती है।
चरण 4. अपनी सीमा, या आराम क्षेत्र के भीतर गाएं।
कुछ लोग उच्च स्वर वाले गाने गाने में असहज महसूस करते हैं, भले ही वे बहुत अभ्यास करते हैं। दूसरों को सोप्रानो के उच्च स्वरों को गाना बहुत उपयुक्त लगता है। सावधानीपूर्वक अभ्यास के माध्यम से आप अपनी सीमा पा सकते हैं, जो कि नोट्स का सेट है जिसे आप सबसे अधिक आराम से गा सकते हैं। जब आप अपनी मुखर रेंज को खोजने की कोशिश कर रहे हों, तो अपनी छाती से गाने पर ध्यान दें, न कि अपनी "सिर की आवाज" के साथ, जब आपको लगे कि आप अपने गले में गा रहे हैं।
- सबसे कम नोट गाएं जो आप बिना तोड़े या चीखे गा सकते हैं। यह आपकी सबसे निचली सीमा है।
- बिना तोड़े या चीखे उच्चतम नोट्स गाएं। यह आपकी शीर्ष सीमा है।
- आपकी गायन श्रेणी में ऊपरी और निचली सीमाओं के बीच के सभी नोट शामिल हैं।
चरण 5. आवश्यकतानुसार सलाह और निर्देशन के लिए एक मुखर प्रशिक्षक को किराए पर लें।
करियर के बीच में गायकों के लिए यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, क्योंकि आप अपने दम पर क्या सीख सकते हैं इसकी सीमाएं हैं। वोकल कोच यांत्रिकी, संगीत सिद्धांत और उन समस्याओं का निदान करने के बारे में जानते हैं जिन्हें आप स्वयं नहीं सुन सकते। आपकी आवाज़ आपके कानों से और किसी और की आवाज़ से अलग लगती है, इसलिए आपको वास्तव में खूबसूरती से गाने के लिए एक अनुभवी शिक्षक की आवश्यकता होगी।
आपके कोच को आपको सहज महसूस कराना चाहिए, और ऐसा करने का व्यापक अनुभव या मुखर प्रशिक्षण में डिग्री होनी चाहिए।
विधि 4 का 4: ध्वनि सेट करना
चरण 1. गायन से पहले वार्म अप करें।
जिस तरह एथलीटों को अपनी मांसपेशियों को तैयार करने की जरूरत होती है, उसी तरह गायकों को तनाव और चोट से बचने के लिए अपनी आवाज को गर्म करने की जरूरत होती है। गाने, या स्वर और व्यंजन से भी शुरू न करें। इसके बजाय, एक ही आवाज और सांस के साथ पैमाने का पाठ करना शुरू करें। आपके वार्म-अप के लिए व्यायाम में शामिल हैं:
- बड़बड़ाना। बड़बड़ाना आपके वोकल कॉर्ड्स पर दबाव डाले बिना आपकी सांस को सक्रिय करता है।
- अपने मुंह और जबड़े को गर्म करने के लिए अपने होठों और जीभ को कंपन करें (उदाहरण के लिए, अपनी आर-आवाज को लंबा करके)
- एकल पैमाने से शुरू करें, धीरे-धीरे बढ़ते और घटते (do - mi - sol - mi -do)।
- सबसे आसान गाने से शुरू करें जिसका आप अभ्यास करेंगे, और अधिक कठिन भागों से निपटने से पहले 10-15 मिनट प्रतीक्षा करें।
चरण 2. ढेर सारा पानी पिएं।
वोकल कॉर्ड्स ध्वनि उत्पन्न करने के लिए फड़फड़ाते हैं और कंपन करते हैं, इसलिए वोकल कॉर्ड्स को स्वतंत्र रूप से चलने के लिए ठीक से लुब्रिकेट किया जाना चाहिए। प्रतिदिन 4-6 गिलास पानी पिएं और व्यायाम करते समय अपने पास पानी की एक बोतल रखें। कॉन्सर्ट की रातों में, सुनिश्चित करें कि आप पूरे दिन और शो से पहले पानी पीते हैं।
सुनिश्चित करें कि आप अपने प्रदर्शन से कम से कम 30 मिनट पहले पीना शुरू कर दें ताकि आपके शरीर को पानी को अवशोषित करने का मौका मिले।
चरण 3. भरपूर नींद लें।
आपको अपनी गायन तकनीक पर ध्यान केंद्रित करने और वोकल कॉर्ड की थकान या चोट को रोकने के लिए पर्याप्त आराम करना चाहिए। वयस्कों को जितना संभव हो उतना खूबसूरती से गाने के लिए हर रात 6-8 घंटे नियमित रूप से सोना चाहिए।
चरण 4. शराब, कैफीन और डेयरी उत्पादों के अत्यधिक सेवन से बचें।
शराब और कैफीन से गला सूख जाता है, जिससे गाते समय थकान हो जाती है। बड़ी मात्रा में डेयरी उत्पाद खाने या पीने से बलगम बनने के लिए प्रोत्साहित हो सकता है, जो उचित श्वास तकनीक में बाधा उत्पन्न कर सकता है।
चरण 5. चिल्लाने की कोशिश न करें।
चिल्लाना एक तनावपूर्ण ध्वनि बनाता है क्योंकि यह मुखर रस्सियों के माध्यम से हवा को मोटे तौर पर बल देता है। जरूरत पड़ने पर अपनी आवाज की रक्षा के लिए यदि संभव हो तो धीरे-धीरे बोलें,
चरण 6. धूम्रपान से बचें।
धूम्रपान फेफड़ों के ऊतकों को नुकसान पहुंचा सकता है और इससे हर कीमत पर बचना चाहिए। धूम्रपान की तुलना में कुछ ही अन्य चीजें हैं जो आपकी खूबसूरत आवाज को स्थायी नुकसान पहुंचा सकती हैं।
टिप्स
- अपनी आवाज का अभ्यास करें। आपके वोकल कॉर्ड्स को वार्मअप करने की जरूरत है।
- फिट और स्वस्थ रहें। यह अच्छा है क्योंकि आप अच्छे स्वास्थ्य में अपनी सांसों को अधिक समय तक रोक सकते हैं।
- गाने को महसूस करने की कोशिश करो। गीत को अपनी शक्ति बढ़ाने दें ताकि आप इसे जी सकें।
- गाते समय मुस्कुराने की कोशिश करें।
- यदि संभव हो तो मुखर पाठ लें।
- गाने को बेहतर तरीके से गाने में आपकी मदद करने के लिए, गाने को समझने की कोशिश करें।
